Sanatçılar
Koleksiyondaki İsimler
34 sanatçı · Sayfa 1 / 4
Adnan Turani
Dokusal yüzeyler ve lirik soyutlama; zaman zaman figürün eşlik ettiği soyut kompozisyonlar
Adnan Turani (1925, İstanbul – 2016, Ankara), Türk resminde soyut eğilimin öncü isimlerinden biri ve aynı zamanda sanat kuramcısıdır. Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü'nü 1948'de bitirdi; 1953'te devlet bursuyla gittiği Almanya'da Münih, Stuttgart ve Hamburg akademilerinde, aralarında Willi Baumeister'in de bulunduğu hocalarla çalıştı. Yurda döndükten sonra Gazi Eğitim Enstitüsü'nde, ardından Hacettepe ve Bilkent üniversitelerinde ders verdi. "Dünya Sanat Tarihi" ve "Çağdaş Sanat Felsefesi" gibi kitaplarıyla Türkiye'de sanat literatürünün başvuru kaynaklarını üretti.
- ·1953'te devlet bursuyla Almanya'ya gitti; Willi Baumeister'in de aralarında olduğu hocalarla çalıştı
- ·Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü başkanlığı
- ·Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü (1993)
Ahmet Oran
Boyanın katman katman sürülüp spatulayla kazınmasıyla kurulan, ağsı çizgilerle bölünmüş lirik soyutlama
Ahmet Oran (d. 1957, Çanakkale), resim eğitimine İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde Adnan Çoker'in atölyesinde başladı; 1980'den itibaren Viyana Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi'nde Carl Unger ile çalıştı ve eğitimini Adolf Frohner'in atölyesinde tamamlayarak 1987'de diplomasını aldı. Yıllardır fırça kullanmayan sanatçı, boyayı üst üste katmanlar hâlinde sürüp değişen genişlikteki spatulalar ve kimi zaman ince dallarla kazıyarak ağsı, dokulu yüzeyler kurar. Çalışmalarını İstanbul ile Viyana arasında sürdürmektedir.
- ·Eseri İstanbul Modern koleksiyonunda yer almaktadır (Dr. Nejat F. Eczacıbaşı Vakfı Koleksiyonu)
- ·Linz'deki Lentos Kunstmuseum koleksiyonunda baskı çalışması bulunmaktadır
- ·Viyana Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi'nde Carl Unger ve Adolf Frohner ile çalıştı
Alea Pınar Du Pre
Dijital sanat ile geleneksel resmi harmanlayan "medya füzyonu" tekniğiyle karışık teknik pop portreler
Alea Pınar Du Pre (d. 1972, Viyana), yaşamını ve çalışmalarını Amsterdam ile İstanbul arasında sürdüren Avusturya-Türk çağdaş bir sanatçıdır. Dijital sanatı yağlıboya ve akrilik gibi geleneksel malzemelerle buluşturduğu, "medya füzyonu" adını verdiği kendine özgü teknikle katman katman kurgulanmış karışık teknik portreler üretir; işleri görünen gerçeklik ile sanal olan arasındaki sınırı sorgular. 2008'den bu yana eserleri ABD, İngiltere, Fransa, Avusturya, Türkiye, Singapur, Hong Kong ve Dubai dahil pek çok ülkede sergilenmiştir.
- ·Eserleri Sabancı Holding, Koç Holding, Ferko Holding, Odeabank ve ICBC Bank koleksiyonlarında yer almaktadır
- ·"Medya füzyonu" (media fusion) tekniğinin geliştiricisidir
Arif Bedii Kaptan
İzlenimci manzaradan yapısalcı kuruluşa, oradan lirik soyuta uzanan kolorist bir resim dili
Arif Bedii Kaptan (1906, İstanbul – 1979), Türk resminde soyuta geçişin öncü adlarından biridir. 1924'te Heybeliada'daki Deniz Harp Okulu'nu makine mühendisi olarak bitirdikten sonra resme yöneldi; Nazmi Ziya Güran'dan aldığı özel derslerle izlenimci bir manzara diliyle başladı, Ali Avni Çelebi ile çalıştığı yıllarda daha yapısalcı bir kuruluşa yaklaştı. İlk kişisel sergisini 1935'te Güzel Sanatlar Akademisi salonlarında açtı; Güzel Sanatlar Birliği ve d Grubu sergilerine katıldı, 1939'daki 1. Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde üçüncülük ödülü aldı. 1947-1949 arasında Paris'te André Lhote'un atölyesinde çalıştı; 1957'de ikinci kez gittiği Paris'te 1962'ye dek kalarak lirik soyut çalışmalar üretti ve Türkiye'de bu anlayışın ilk temsilcilerinden sayıldı. Eserleri Ankara Devlet Resim ve Heykel Müzesi koleksiyonunda bulunuyor; sanatçı ayrıca dönemin basınında yazılar yazdı, Claude Monet ve Delacroix üzerine iki kitap yayımladı.
- ·1939'daki 1. Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde üçüncülük ödülü
- ·1947-1949 Paris'te André Lhote atölyesi; 1957-1962 ikinci Paris dönemi ve lirik soyuta geçiş
- ·Ankara Devlet Resim ve Heykel Müzesi koleksiyonunda eserleri bulunuyor
Bayram Gümüş
Trenleri, doğayı ve gündelik sahneleri ince ayrıntı işçiliğiyle işleyen naif üslup
1960 yılında Konya'da doğan Bayram Gümüş, 1967'de ailesiyle İstanbul'a yerleşti. 1983'te ressam Kasım Koçak ile tanışması resim uğraşına yeni bir yön kazandırdı; 1984'te kendi atölyesini açarak yaşamını resimle kazanmaya başladı. Türk naif resminin önde gelen temsilcilerinden biri olan sanatçı, yaşama sevincini ve gündelik hayatın neşesini kendine özgü bir renk anlayışıyla tuvale taşır. İlk kişisel sergisini 1985'te Ankara'da açmış, o tarihten bu yana Türkiye'de ve ABD'de çok sayıda sergi gerçekleştirmiştir.
- ·1985'ten bu yana Türkiye ve Kaliforniya'da 14 kişisel sergi
- ·TÜYAP Sanat Fuarı'na 25'ten fazla katılım (1994-2019)
Bubi
Bez kordonları ve rulo tuvalleri kafes benzeri strüktürlerde ören, resmi üç boyuta taşıyan soyut dil
1956'da İstanbul'da doğan Bubi (David Hayon), İstanbul Üniversitesi'nde psikoloji ve antropoloji öğrenimi gördükten sonra resme kendi kendini yetiştirerek yöneldi. Boyanmış bez kordonları ve rulo haline getirdiği tuvalleri yatay-dikey örgüler biçiminde bir araya getirdiği "Kafes" strüktürleriyle tanınır; bu yapıtlar geleneksel tuval resmini kabartmaya ve üç boyutlu nesneye taşıyan özgün bir dil oluşturur. Sanatçı halen İstanbul'da yaşamakta ve üretmektedir.
- ·"Kafesler" serisi: resmin sınırlarını üç boyuta taşıyan örgüsel strüktürler
- ·1. İstanbul Sanat Fuarı genel küratörlüğü (1991)
- ·"The Bubi Periods" kapsamlı retrospektif sergisi (İstanbul, 2016)
Burcu Yavuz
Boşluk, derinlik ve hareketi tuval üzerinde üç boyutlu figüratif düzenlemelerle birleştiren çağdaş üslup
Burcu Yavuz (d. 1979, Karabük), 2001 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nden mezun olmuş çağdaş bir Türk sanatçıdır. Evrenin bilinmezliği ve metafizik sorgulamalar etrafında şekillenen üretiminde "Araf", "Frekans" ve "Döngü" serileriyle boşluk, derinlik ve hareketi üç boyutlu düzenlemelerle tuvale taşır. Yurt içinde ve yurt dışında çok sayıda kişisel ve karma sergiye katılan sanatçı, yaşamını ve çalışmalarını Bodrum'da sürdürmektedir.
- ·İki eseri Katar'daki çağdaş sanat müzesi koleksiyonundadır
- ·"Araf", "Frekans" ve "Döngü" serileriyle tanınır
Bülent Kılıç
Kent manzaralarını ışık ve su yansımaları üzerine kurulu serbest fırça işçiliğiyle işleyen çağdaş üslup
Bülent Kılıç (d. 1974, Tekirdağ), Trakya Üniversitesi Eğitim Fakültesi'nde öğrenimi sırasında resim yan alan eğitimi aldı; bir süre öğretmenlik yaptıktan sonra Mimar Sinan Üniversitesi'nde eğitimini sürdürdü ve kendini bütünüyle resme adadı. Semtleri, adaları ve Boğaz kıyılarıyla İstanbul'u konu alan kent manzaralarıyla tanınır; eserleri Türkiye'nin önde gelen müzayede evlerinde düzenli olarak alıcı bulur. İstanbul'daki atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir.
- ·T.C. Dışişleri Bakanlığı'nda kişisel sergi (Ankara, 2014)
- ·"Across the Bosphorus" kişisel sergisi (Kaliforniya, ABD, 2013)
